Le pôle régional de musiques actuelles des Hauts-de-France Haute-Fidélité et la BIC organisent les rencontres professionnelles qui permettra au public professionnel et aux artistes d’assister aux débats.
COMPRENDRE LES PARCOURS DES MUSICIEN.NE.S AUJOURD’HUI
MERCREDI 9 SEPTEMBRE · 10:00 – 12:00
La Grand-Plage (auditorium la Criée) / Médiathèque de Roubaix
2 rue Pierre Motte, 59100 Roubaix – Métro ligne 2 : arrêt Eurotéléport
Comment se construisent les parcours des artistes dans le secteur des musiques actuelles aujourd’hui ? Quelles sont les étapes clés d’un projet artistique et les différents jalons de développement d’une carrière professionnelle ? Comment un.e artiste parvient-il/elle à vivre de sa musique ? Quels rôles et fonctions occupe l’entourage de l’artiste dans les orientations choisies pour développer son projet ?
Cette table ronde sera l’occasion d’aborder l’ensemble de ces interrogations et de remettre en question un certain nombre d’idées reçues sur les carrières des musicien·ne·s : l’illusion d’un parcours-type unique et tracé d’avance, l’opposition entre artiste amateur et artiste professionnel, le Graal de l’intermittence ou encore l’unicité des projets musicaux.
L’EXPORT, UNE AMBITION POUR LES RÉGIONS ?
MERCREDI 9 SEPTEMBRE · 14:00 – 16:00
La Grand-Plage (auditorium la Criée) / Médiathèque de Roubaix
2 rue Pierre Motte, 59100 Roubaix – Métro ligne 2 : arrêt Eurotéléport
« Vouloir s’exporter » pour passer du local au monde global est devenu presque aussi évident qu’inéluctable : vendre du rap du Hainaut à des Tokyoïtes ou des Mexicains du Chiapas n’a rien de fantasque.
Face à des possibilités de plus en plus limitées sur son propre territoire, et dans un monde à l’économie mondialisée, « s’exporter » est devenu vital pour développer son projet artistique.
Comment se structure-t-il ? Quels sont les moyens alloués ? Est-ce que l’évaluation a un rôle à jouer dans la conduite des stratégies d’export ? Quelles places ont les structures de développement de carrières d’artistes ? Quel rôle jouent les festivals d’émergence dits de « showcase » dans cet écosystème ?
Cette table ronde propose un tour d’horizon des positionnements et des stratégies de mobilisation en cours, au sein des filières régionales de musiques actuelles, sur la question de l’export.
PLUS DE FEMMES DANS LES MUSIQUES ACTUELLES : INITIATIVES ET ACTIONS CONCRÈTES
MERCREDI 9 SEPTEMBRE · 16:30 – 18:30
La Grand-Plage (auditorium la Criée) / Médiathèque de Roubaix
2 rue Pierre Motte, 59100 Roubaix – Métro ligne 2 : arrêt Eurotéléport
proposé par LOUD’HER et Haute Fidélité
Nous connaissons déjà les chiffres : le nombre de femmes dans les musiques actuelles n’est pas au même niveau que celui des hommes. Les raisons sont multiples et nous peinons encore à tendre vers la vraie mixité au sein du secteur. Néanmoins, de nombreuses initiatives existent et naissent partout en France et à l’étranger. Cette table ronde reviendra sur le contexte actuel de la question et mettra surtout en lumière des initiatives et des projets très concrets qui ont vu le jour dernièrement. Où commencer ? Comment monter les partenariats ? Comment financer les projets qui tendent vers plus de parité ? Entre les chartes, les mentorats, la création féminine et les formations, quelle est la plus-value de toutes ces initiatives pour les femmes ?
LA SANTÉ DES MUSICIEN.NE.S : LE RÉVEIL DE LA FILIÈRE DES MUSIQUES ACTUELLES
JEUDI 10 SEPTEMBRE · 10:00 – 12:00
La Grand-Plage (auditorium la Criée) / Médiathèque de Roubaix
2 rue Pierre Motte, 59100 Roubaix – Métro ligne 2 : arrêt Eurotéléport
proposé par La Lune des Pirates et Haute Fidélité
« Travailler dans la musique aujourd’hui amène à poser deux questions fondamentales : comment faire pour devenir le prochain Avicii, et aussi, comment faire pour éviter de devenir le prochain Avicii ? » – Manifeste du collectif CURA.
Précarité de l’emploi, gestes et postures répétitives d’apprentissage, rythme de tournée, comportement à risque, charge de travail : autant de facteurs fragilisants pour les artistes. À l’heure de la multiplication des dispositifs d’accompagnement, de tremplins, de l’accélération des carrières et de la jeunesse de certains artistes, il semble évident que le secteur des musiques actuelles sera amené à rencontrer de plus en plus ces problèmes. L’enquête sur la santé des musicien.ne.s du collectif Cura, ainsi que de nombreux témoignages, incitent encore plus à travailler sur ce sujet tabou. Comment organiser la veille et le repérage pour l’industrie musicale ? Quelles sont les ressources existantes ? Que reste-t-il à faire pour améliorer cette situation ?
NUMÉRIQUE ET RÉMUNÉRATION : COMMENT RE-CONSTRUIRE UN AVENIR VIABLE POUR LA FILIÈRE ?
JEUDI 10 SEPTEMBRE · 14:00 – 16:00
La Grand-Plage (auditorium la Criée) / Médiathèque de Roubaix
2 rue Pierre Motte, 59100 Roubaix – Métro ligne 2 : arrêt Eurotéléport
La (re)découverte du livestream pendant le confinement a impulsé un regain d’intérêt pour l’innovation numérique et a renouvelé le goût de l’expérimentation digitale, tout en pointant la problématique de sa monétisation. La culture s’est toujours épanouie sur Internet dans le cadre imposé par la technologie, avant de se penser comme un modèle économique régi par des règles juridiques. Avec une réglementation souvent élaborée a posteriori et qui se confronte à la mainmise des GAFAM ou des usages établis, quel état des lieux aujourd’hui pour la musique et la rémunération de ses ayants droit ? Quels dysfonctionnements éthiques et perspectives équitables, quelles régulations et zones blanches ou grises, mais surtout quel modèle pour la filière ?!
LA CHAÎNE DE L’ÉMERGENCE : COMMENT RENFORCER UN ÉCOSYSTÈME RÉGIONAL ?
JEUDI 10 SEPTEMBRE · 16:30 – 18:15
Salle Henri Watremez
13 rue de l’Hospice, 59100 Roubaix – Métro ligne 2 : Roubaix Grand Place
proposé par Haute-Fidélité, la FEDELIMA, le SMA et la FAMDT
De l’idée d’un projet musical à sa diffusion en passant par la création scénique, la production d’un enregistrement jusqu’à l’export hors de sa région d’émergence, une multitude d’acteurs concourent à sa réalisation : artistes bien sûr, mais aussi labels, éditeurs, managers, attaché.e.s de presse, salles, festivals, réseaux et médias… Ils forment un – voire – plusieurs écosystème(s) interdépendant(s), garants de la diversité artistique et de sa vitalité.
Depuis le début des années 2000, de nombreuses crises ont bouleversé les équilibres – souvent fragiles – qui favorisent l’apparition et le développement de nouvelles initiatives musicales, mais aussi le soutien pérenne aux carrières des musicien.ne.s et de celles et ceux qui les entourent. De l’idée qui naît dans le studio à la sortie d’un album, le parcours est souvent semé d’embûches.
En partant d’exemples concrets d’initiatives, cette rencontre propose d’imaginer de nouvelles interactions, solidarités et coopérations entre les différents acteurs de notre écosystème et d’imaginer un développement durable de ce qui constitue « notre » chaîne de l’émergence.
PRODUIRE UN SPECTACLE JEUNE PUBLIC MUSICAL : OÙ POSER LES AMPLIS ?
VENDREDI 11 SEPTEMBRE · 14:30 – 17:00
La Grand-Plage (auditorium la Criée) / Médiathèque de Roubaix
2 rue Pierre Motte, 59100 Roubaix – Métro ligne 2 : arrêt Eurotéléport
Table ronde proposée par le Collectif Jeune Public Hauts-de-France
Qu’il s’agisse des musicien·ne·s, compagnies, structures de production ou lieux de diffusion, bon nombre d’acteurs s’intéressent à la création de formes jeune public. Secteur dynamique et riche de la diversité des pratiques qu’il touche, le jeune public musical se trouve souvent à la frontière entre musiques actuelles, spectacle vivant, audiovisuel… À cette multitude de domaines correspond une multitude d’acteurs, chacun pouvant apporter son expertise à une création. Choisir un lieu de création, ou accueillir une équipe artistique peut ainsi s’avérer complexe, pour les artistes ou les structures de diffusion. Une solution : la coproduction ?
Cette table ronde proposée par le groupe musique du Collectif Jeune Public Hauts-de-France fera intervenir des artistes ayant bénéficié de coproduction entre des lieux pluridisciplinaires, et de musiques actuelles, ainsi que des lieux de diffusion de natures différentes, pour questionner l’apport de la coproduction dans une création de spectacle musical jeune public.
14:30 – 15:30 : Diffusion de la captation d’une avant-première du spectacle Le Goût de la Ville
15:30 – 17:00 : Table ronde
Intervenant·e·s :
Simon DEMOLDER (Mwano) / musicien – Le Goût de la Ville
Janoé VULBEAU / danseur et sociologue – Le Goût de la Ville
Christian DUCHANGE / metteur en scène et directeur artistique de la compagnie L’Artifice et de La Minoterie, Scène conventionnée Art Enfance Jeunesse de Dijon (en visio)
Guillaume GONTHIER / responsable de l’accompagnement des pratiques et des publics à La Cartonnerie – Scène de musiques actuelles de Reims
Erwan RAGUENES / musicien – Rick Le Cube
LA GESTION DE L’ACTIVITÉ DANS LE CADRE DE L’INTERMITTENCE DU SPECTACLE
VENDREDI 11 SEPTEMBRE · 10:00 – 12:00
ARA – Le 301
301 avenue des Nations Unies, 59100 Roubaix – Métro ligne 2 : arrêt Eurotéléport
proposé par TOTEM Hauts-de-France
L’intermittence n’est ni un statut, ni un métier… Mais !! C’est quoi ?
Comment gérer son activité dans le cadre de l’intermittence, exercer une activité professionnelle d’artiste ou de technicien-ne dans le spectacle vivant ou audiovisuel : on vous dit TOUT !
Rencontre en présentiel sous forme d’informations et d’échanges. À noter que des rencontres individuelles seront possibles avec l’ensemble des intervenants présents.
TOUT SAVOIR SUR LES RÉSIDENCES MISSIONS
VENDREDI 11 SEPTEMBRE · 14:00 – 15:30
ARA – Le 301
301 avenue des Nations Unies, 59100 Roubaix – Métro ligne 2 : arrêt Eurotéléport
proposé par la DRAC Hauts-de-France et TOTEM Hauts-de-France
Rencontre professionnelle à destination des artistes et techniciens-nes : construire de nouveaux projets artistiques, élargir vos horizons professionnels… Pourquoi pas vous ?
La DRAC Hauts-de-France et ses partenaires (intercommunalités, villes…) proposent régulièrement des dispositifs de résidences-mission à des fins d’éducation artistique et culturelle. Comment postuler à ces dispositifs ? Quels sont les publics ? Quels sont les objectifs ? Comment se passe une résidence-mission ?
Rencontre en présentiel sous forme d’informations et d’échanges. À noter que des rencontres individuelles seront possibles avec l’ensemble des intervenants présents.
TOUT SAVOIR SUR LES DROITS À LA FORMATION
VENDREDI 11 SEPTEMBRE · 15:45 – 17:15
ARA – Le 301
301 avenue des Nations Unies, 59100 Roubaix – Métro ligne 2 : arrêt Eurotéléport
proposé par l’AFDAS et TOTEM Hauts-de-France
Comment se former quand on est professionnel.le du spectacle ? Découvrez les dispositifs AFDAS à destination des salarié.e.s ( intermittent.e.s ou permanent.e.s ) ou des structures du spectacle.
Rencontre en présentiel sous forme d’informations et d’échanges. À noter que des rencontres individuelles seront possibles avec l’ensemble des intervenants présents.
BAND MEETINGS : VENEZ RENCONTRER DES PROFESSIONNELS DE LA RÉGION
VENDREDI 11 SEPTEMBRE · 14:00 – 17:00
ARA
301 avenue des Nations Unies, 59100 Roubaix – Métro ligne 2 : arrêt Eurotéléport
Les Band Meetings sont des rendez-vous info-accompagnement individuels de 40 minutes devant un panel de professionnels présents pour donner des informations, conseils d’orientation et un retour sur chaque projet musical.
12 places sont disponibles (1 place = 1 projet musical). Les Band Meetings auront lieu de 14h à 17h et sont dédiés à des groupes qui ont la volonté de développer efficacement leur projet musical hors local. Un ou plusieurs membres du groupe peuvent être présents au rendez-vous.
Les critères de sélection pour obtenir un Band Meeting sont les suivants :
– Au moins, 50% des membres du groupe doivent résider dans les Hauts-de-France.
– Le projet musical doit avoir un répertoire constitué d’une majorité de compositions originales.
– Le groupe doit également remplir UNE des deux conditions suivantes :
· justifier d’au moins 3 morceaux enregistrés (pas d’enregistrement de répétition)
et/ou
· avoir fait au moins 5 concerts ET enregistré un morceau (pas d’enregistrement de répétition)
Les projets musicaux seront choisis par un comité de programmation constitué de chargés d’accompagnement de la région. Si votre projet est sélectionné, les horaires de votre rendez-vous vous seront communiqués par mail en amont de l’événement.
CONGRÈS DU SMA (SYNDICAT DES MUSIQUES ACTUELLES)
MARDI 8 et MERCREDI 9 SEPTEMBRE
Le Grand Mix (Tourcoing)
5 Place Notre Dame, 59200 Tourcoing – Métro ligne 2 : Tourcoing Centre
Le SMA organise son congrès annuel les 8 et 9 septembre au Grand Mix à Tourcoing, en direction des adhérents.
Au programme : temps statutaires, ateliers thématiques et débats autour des enjeux d’actualité du secteur des musiques actuelles.
RENCONTRES FONCTION PROGRAMMATION DE LA FEDELIMA
JEUDI 10 et VENDREDI 11 SEPTEMBRE
Salle Henri Watremez et La Cave aux Poètes (Roubaix)
Salle Henri Watremez : 13 rue de l’Hospice, 59100 Roubaix – Métro ligne 2 : Roubaix Grand Place
La Cave aux Poètes : 16 rue du Grand Chemin, 59100 Roubaix – Métro ligne 2 : Roubaix Grand Place
Suite aux rencontres fonction programmation de 2019 à Laval, la FEDELIMA vous propose cette année un nouveau temps de réflexion centré sur le sens que les lieux de musiques actuelles donnent au travail de programmation.
En effet, il est fréquent de décrire et de comparer différentes expériences menées par nos structures. Mais, il est plus rare d’élaborer un langage commun qui traduise la subtilité des choix, la complexité d’un travail, la déontologie qu’on s’applique à soi-même ou le projet sociétal auquel on se réfère. Pourtant, ces questions sont bien à l’œuvre et font partie de la responsabilité que nous exerçons chaque jour au nom de l’intérêt général.
Voilà pourquoi ces deux journées tentent une nouvelle approche en matière de format et seront jalonnées d’apports théoriques et d’ateliers de production collective. Elles aborderont trois sujets centraux : l’esthétique de la pop avec Agnès Gayraud (La Féline), la question de l’auditeur-spectateur avec Christian Ruby et les enjeux de la création avec Fabrice Raffin. Elles proposeront également en partenariat avec le festival Crossroads, le SMA, la FAMDT et Haute Fidélité, une table ronde : « La Chaîne de l’émergence : comment renforcer un écosystème régional »
Rendez-vous les 10 et 11 septembre à Roubaix pour ces rencontres organisées en partenariat avec le festival Crossroads, Haute-Fidélité, la Cave aux Poètes et l’ARA.
Ouvertes à toutes et tous sur inscription.
CONFÉRENCE DE PRESSE CRAC : COLLECTIF RÉGIONAL ARTS & CULTURE
MERCREDI 9 SEPTEMBRE · 18:00 – 18:30
Salle Henri Watremez
13 rue de l’Hospice, 59100 Roubaix – Métro ligne 2 : Roubaix Grand Place
Cette conférence de presse sera l’occasion de découvrir le rôle et les actions du CRAC.
Le CRAC — Collectif Régional Arts et Culture Hauts-de-France — rassemble la grande majorité des structures et réseaux culturels du Nord-Pas-de-Calais et de la Picardie et réunit 5 secteurs artistiques : arts plastiques, cinéma et audiovisuel, livre et lecture, musiques actuelles et spectacle vivant.
Il a été créé afin de participer, dans le débat politique des régionales, à l’élaboration d’un projet artistique et culturel ambitieux pour la nouvelle région Hauts-de-France par une action collective et transversale.
CONFÉRENCE DE PRESSE ET INAUGURATION DU CROSSROADS FESTIVAL #5
MERCREDI 9 SEPTEMBRE · 18:30 – 21:00
Salle Henri Watremez
13 rue de l’Hospice, 59100 Roubaix – Métro ligne 2 : Roubaix Grand Place
18:30 – 19:00 : Conférence de presse de la 5e édition du Crossroads Festival
19:00 – 21:00 : Inauguration officielle du Crossroads Festival
Inauguration en présence de :
LA RÉGION HAUTS-DE-FRANCE
Guillaume DELBAR / Maire de la Ville de Roubaix
Damien CASTELAIN / Président de la Métropole Européenne de Lille
Patrick DE LAGUÉRIE / Président de la Bridage d’Intervention Culturelle
Boris COLIN / Président du Pôle Régional Haute-Fidélité
Vincent BONVALLET / Directeur territorial de la SACEM de Lille
En raison du contexte lié à la pandémie de COVID-19, notre jauge est limitée et nous vous remercions de bien vouloir nous confirmer votre présence en nous contactant via l’espace pro du site.
INVITATION AU COCKTAIL SACEM
JEUDI 10 SEPTEMBRE · 18:30 – 21:00
Salle Henri Watremez
13 rue de l’Hospice, 59100 Roubaix – Métro ligne 2 : Roubaix Grand Place
Pot professionnel proposé par la SACEM, la FÉDÉLIMA et la BIC en présence de :
Vincent BONVALLET / Directeur territorial de la SACEM de Lille
Olivier PILLON / Responsable de l’action culturelle de la SACEM Nord Est
Ludovic RENAUX / Président de la FÉDÉLIMA
Patrick DE LAGUÉRIE / Président de la Bridage d’Intervention Culturelle
Ce pot sera précédé des Rencontres Professionnelles HAUTE-FIDÉLITÉ et des Rencontres Fonction Programmation de la FEDELIMA.
En raison du contexte lié à la pandémie de COVID-19, notre jauge est limitée et nous vous remercions de bien vouloir nous confirmer votre présence en nous contactant via l’espace pro du site.
Passionné de musique, Maxime obtient son diplôme à Sciences Po Grenoble en 2016 après une expérience à la SACEM et un détour par le cinéma d’animation. Toujours en veille sur les évolutions de la filière musicale, il intègre en tant que chargé d’études d’abord le Centre national de la chanson, des variétés et du jazz (CNV), et depuis le 1er janvier 2020 le Centre National de la Musique.
Actif dans le secteur du spectacle vivant en région Hauts-de-France depuis 30 ans (participation au lancement de lieu, festival, accompagnement de projets …), Frédéric Pinelli travaille depuis 2001 au sein du pôle emploi spectacle régional « TOTEM Hauts-de-France ». Il y est depuis 2001 en charge de l’accompagnement des artistes, techniciens et structures des secteurs du spectacle vivant et de l’audiovisuel.
Benjamin Demelemester est Expert Musiques Actuelles au Bureau Export à Paris, avec pour mission principale :
Pierre-Yves Charlois est depuis 2013 directeur adjoint de l’Établissement public de coopération culturelle Spectacle vivant en Bretagne à Rennes, en Bretagne (France).
Après un début de carrière en programmation pour la scène Pression Live au Printemps de Bourges, j’ai exercé en production chez Savoir-Faire puis au Télérama Dub Festival. Devenue agent pour Bi:Pole puis Wartiste, et manager pour Verveine (Nouveau Monde) et Faraj Suleiman (MR management), j’exerce aujourd’hui en tant qu’agent internationale indépendant auprès d’artiste (Acid Arab) et de la société de production MyFavorite (au sein de laquelle je défends des artistes tels que Michelles Blades, Songø, Zenobia, La Fraicheur, etc).
Responsable de la salle de spectacle de la MJC Claudel de Reims (1998 – 2003)
Kenneth Quiguer est secrétaire général de la Brigade d’Intervention Culturelle, qui œuvre à l’export de la filière musiques actuelles des Hauts-de-France depuis 20 ans et organise le Crossroads Festival, et consultant associé de la SCOP ExtraCité, spécialisée dans les questions de développement local et de coopération territoriale.
Juliette Sauzet est membre de Loud’Her, association qui agit pour plus de présence et de visibilité des femmes dans les musiques actuelles à l’échelle de la Région Hauts-de-France. Avec plus de 60 adhérent.es, Loud’Her s’inscrit dans une dynamique et une structuration collective et porte depuis 3 ans diverses actions de médiation et d’accompagnement sur la question d’égalité des genres dans le secteur musical des Hauts de France.
Productrice de musique électronique, chanteuse, claviériste et DJ, Élise Dutrieux mène depuis 2016 une étude sur la place des femmes dans le milieu de la musique électronique. Elle coordonne la plateforme Scivias, projet de soutien aux musiciennes et professionnelles de la musique en Fédération Wallonie-Bruxelles. Elle est autrice de plusieurs publications et plus régulièrement pour le webzine Karoo, avec une attention particulière portée aux musiciennes. Elle est également chargée de communication pour l’agence Wallonie-Bruxelles Musiques et du projet de l’asbl Voix De Femmes “De proches en proches”, qui donne de la visibilité aux femmes artistes.
De l’éducation populaire aux projets de musiques actuelles il n’y a, dans certains cas, qu’un petit pas, mais souvent un heureux chemin, que Stéphanie Gembarski a pris en rejoignant le Florida après un DESS de direction de projets culturels à Grenoble. Après huit heureuses années dévouées à la direction de ce projet, elle a ensuite cheminé sur les voies de l’accompagnement de projets associatifs, artistiques et contribué à différentes études dans les secteurs du spectacle vivant, de la jeunesse et des politiques publiques culturelles et territoriales. Depuis 2014, sans vraiment l’avoir quitté tout au long de ce parcours, elle a rejoint la FEDELIMA. Elle y coordonne désormais le chantier « égalité – diversité ».
Présidente de RCV99fm, Meghann Marsotto partage en radio ses coups de cœur musicaux depuis l’âge de 16 ans. Après une petite carrière de journaliste en presse écrite, elle est désormais coordinatrice de la radio digitale pédagogique de l’Université catholique de Lille. Celle-ci lui permet de marier à l’exercice de sa passion son plaisir de la partager et de la transmettre. Et parmi les messages qu’elle essaie de faire passer aux jeunes qu’elle accompagne, il y a celui de la pertinence et de la nécessité des femmes dans tous les domaines de notre société.
Médecin psychiatre et praticienne hospitalière, le Docteur Emma Barron a pris en charge de nombreux professionnels du spectacle vivant. La souffrance psychique est plus fréquemment retrouvée dans cette population que dans la population générale. Et paradoxalement leurs conditions de travail se durcissent, la précarité reste importante et l’accès aux soins limité.
Manager d’artiste puis formatrice dans le secteur des musiques actuelles, Sophie Bellet-Vinson a été particulièrement sensibilisée à la question des risques psychosociaux dans les métiers du spectacle. Consultante pour le Fonds de Professionnalisation et de Solidarité Audiens depuis 10 ans, elle a pu mesurer les conséquences de l’évolution du secteur culturel sur le bien-être psychique des professionnels qu’elle a accompagnés. Après une formation de psychologue clinicienne, elle exerce aujourd’hui en milieu hospitalier et en libéral. Elle est à l’origine, avec le Docteur Emma Barron, du projet de création de l’INSAART.
Des premiers concerts en 88 sur Lille, il s’engage dans le management et le booking de 93 à 2003 avec plus de 800 concerts/an. Ensuite Xavier se consacre à l’édition musicale. et il n’a cessé de s’investir pour le rayonnement des artistes et de leurs œuvres. Chevalier des Arts et des Lettres, il est actif dans l’accompagnement de projets, il est élu à la SACEM (Commission des Programmes).
La Couveuse conseille et forme les artistes et les intervenants du secteur culturel. Elle intervient également dans la production de spectacles vivants et assure des prestations de programmation. C’est aussi un label indépendant spécialisé dans les projets francophones dont elle assure le management et les éditions.
Je gère les équipes, la vie et la représentation publique de la maison de labels PEGASE en mettant en place les stratégies des labels Deaf Rock, Avril Records et Iconic.
Jusqu’en 1968, les enfants de l’île de Sein naissaient sur ce minuscule bout de terre. Nicolas n’aura pas ce privilège : il débarque donc à Douarnenez, rue monte au ciel, quelques mois avant que le premier homme marche sur la Lune… Il grandit et se forge à Brest, à Kérangoff, quartier populaire et chaleureux, à deux pas de Recouvrance et de ses soirées embrumées et chantantes… C’est sans doute autant cette ville que sa souche insulaire qui façonne son caractère à la fois pragmatique et aventurier. Très vite, il veut voyager, il faut donc travailler. Il embrasse alors une variété de métiers qu’il découvre la plupart du temps sur le tas : homme à tout faire sur les marchés, manutentionnaire, appareilleur sur les sous-marins, animateur de chantiers de jeunes bénévoles, technicien de patinoire… Dès qu’il le peut, il part à la découverte de nouveaux horizons, du Brésil à l’Afrique du nord et de l’ouest… Au fil de l’eau, les expériences professionnelles et les voyages alimentent sa réflexion : il prend des cours du soir, obtient l’équivalent du bac, un DUT Carrières Sociales et in fine une Maitrise dans le domaine de la gestion de projets culturels. Il se frotte alors à la direction d’équipements à Roanne en Maison pour tous en « Zone Urbaine Sensible » puis à Rennes, au Jardin Moderne. Depuis 2002, il sillonne les routes de Métropole et d’outre-mer, en articulant idéalement, son activité professionnelle de conseil et de direction de projets, avec les résidences et productions artistiques de L’Autre Idée en Bretagne et dans le monde.
Précédemment coordinatrice de la fédération régionale des labels, Eléonore est aujourd’hui responsable – au sein du RIM – de l’accompagnement des adhérents du réseau concernés par la musique enregistrée et le numérique.
En charge du développement artistique à l’Antipode depuis 2002, je cumule les missions d’accompagnement, du suivi des créations / résidences professionnelles (programmation/administration/gestion), et des programmations spécifiques (scène locale, jeune public, sorties de création, événements thématiques…).